荷兰设计周里的〈台北二十四小时〉设计展（24hr + Taipei），从食衣住行的生活面出发，让荷兰人从五感里体验台湾的丰富庶民文化。
镶着米其林一星的小笼包、阿里山上采来的顶级好茶，嘴里吃的是平民街坊的山珍海味，手里把玩的是最新的3C产品。走到东区小巷里是数不清的个性小店，在这里能找到来自世界各地的有趣玩意儿，挖得到台湾每个角落里的奇珍异宝。在这个城市里，人们只知道黑夜与白天一般美丽，梦里也忘不了流连，睡着了只为醒来再过瘾地活上一天。
台北二十四小时
台北生活是不是真的有这么惬意，是个见仁见智的问题，但台湾设计师通过设计刻画的台北不夜城，却让过惯了平静日子的荷兰人非常向往。荷兰设计周里的〈台北二十四小时〉设计展（24hr + Taipei），从食衣住行的生活面出发，让荷兰人从五感里体验台湾的丰富庶民文化，为了让感受更深刻，甚至端出珍珠奶茶做国民外交。成果如何呢？导览结束后，参加的贵宾们纷纷表态想参加今年底由埃因霍温市长率领的设计参访团，亲身体验台北生活，如此可见吃香喝辣的有感文化，还是台湾最吸引人的地方。
科技城市的设计交流
一向以荷兰设计为主的荷兰设计周（Dutch Design Week, DDW 2012），鲜少主动邀请海外设计公司或团队参展，这次却一反常态大力商请台湾设计来荷展演，一方面除了是对今年四月在台湾举办的荷兰文化设计展行投桃报李之惠，一方面也肯定台湾设计的成就。在发表会上，埃因霍温市市长Rob van Gijzel也难得地全程参与，一反以往荷兰官员参加华人活动往往只短暂停留的常例，聆听每位设计师的解说，还在演说中推崇台北已经从科技3C（computer, communication, consumer electronics电脑、通讯与电器）转化至文化3C（culture, creativity, co-creation文化、创造力、合作生产）的新产业，强调两地共通的愿景即在用设计结合科技，为城市面临的挑战找出各种更好更完善的解决方案。
传统符号的跨文化沟通
首次在强调实验性与概念的荷兰设计周展出，负责策展的台湾创意设计中心自然不敢轻忽。一张大圆桌让人怀想台湾喜宴”办桌”的传统，桌旁陈列的各式设计椅，更是各具特色，有深受西方人喜爱的竹椅，也有造型一如豆腐的高脚凳；桌上摆着是几何形状的创新漆器餐具，一旁陈列的茶具貌似古典，却有着现代的转折。
传统的现代诠释，无疑是这次展览的主轴。成立于2003年的台创近年来带领着台湾设计师参加国际大展，逐渐将台湾设计推上了国际舞台。近年来台湾设计师已成为国际设计大赛的常胜军，日前平面设计师聂永真获选加入AGI（瑞士国际平面设计联盟）更被视为台湾设计的新高峰。这次随团展出的周育润也曾多次受到德国红点设计大赛（Red Dot）青睐，他的竹椅作品采用传统工艺，然而他却对华人圈里某些设计师任意使用文化符号相当不以为然：“有一种简单的作法，就是把一个文化的视觉符号贴在作品上，但这个符号只对了解这个文化的人有效。比如说，豆腐形状的椅垫对西方人来说完全不可理解，因为他们从来没看过豆腐是长这个样子的。”
台湾设计符号
然而什么是台湾设计专有的符号？台湾设计与中国大陆、或其他的华人设计有何不同？周育润不讳言以文化面来说，中国与台湾有着相同的根源，但他认为台湾设计师更致力追求跨文化的国际设计语言，而非一再复制文化的视觉符号。对另一位红点设计获奖者邹家豪来说，”台湾”可以具体化为台湾特有的一叶兰，也可以是乡愁里日日思念的龟山岛。简化的型态，加上强烈的色彩，国际化的视觉语言让国外观众也能欣赏他的设计，但他也不得不承认，他缺乏”台湾特色”的作品，”在台湾的设计比赛比较难脱颖而出。”
但貌似具”台湾特色”的作品，其实有可能来自完全不同的文化启发。二十二设计的游声尧以水泥为材质，制作钟表文具与配件产品。当人们以为他的作品是对台北水泥城市的致敬／批判，他的灵感来源却是日本建筑大师安藤忠雄。”我只是单纯地觉得这个材料很酷！”他笑着说。
文化创意产业是救命草？
近年来台湾政府大力推动文化创意产业，试图以此带领台湾产业转型，抵抗全球不景气的寒冬。然而由官方主导的文化事业，免不了要被官僚体制扯后腿。周育润与竹山工艺师合作的竹凳，曾在2008年的巴黎家饰展大出风头，被誉为”最令人心动的作品”，然而他却无法接受外国厂商下单订购，因为智慧财产权属于政府，而政府单位不得营利；随后推出的〈泡泡沙发〉— 由竹球串起的沙发座椅 — 亦面临相似的命运。周育润无奈地说：”政府目前正在研究松绑法案的可能性，什么时候可以通行还无法确定。”
虽然如此，台湾民间单位早已嗅到西方对竹制家具的厚厚兴趣，主打竹材的环保、质轻等特质，纷纷推出设计竹椅。此举是否能带领台湾凋零已久的竹工艺再度复兴呢？设计是否是台湾文化保存与经济复苏的万灵丹？台创中心似乎对此似乎相当有信心：“我们希望用设计把城市变得更美丽，让台湾从制造走向使用者介面的新产业！”
