欢庆、哀悼、祈祷、战斗、诱惑、倾诉、放松-这些仅仅是音乐传统功能中的一些，而它世代以来一直也是抗争和反抗的表达手段。音乐让我们宣泄、表达我们的看法和情感。本文是荷广推出的有关反抗歌曲系列的第三篇：拉美篇。
过去的十年中，拉美的抗议歌曲经历了一场革命，从充满诗意的民谣演变成了明确平实的嘻哈音乐。
最早在中美洲和南美传唱的抗议歌曲是科里多(corridos)，一种1910年始于墨西哥革命期间的民谣。上世纪六七十年代的抗议歌曲则是科里多的现代版：真诚、热情且富有诗意的民谣。它们又被称为“新歌”。
而从十年前至今，拉美的抗议活动发生了巨大变化，如今平实、未加修饰的说唱和嘻哈音乐直指社会弊端与不公。
新歌运动
阿根廷歌手兼作家Victor Heredia将毕生的心血奉献给了六十年代的新歌运动。“起初这个运动是对文字的一种重新发现。美感一直都是歌曲的中心和根本原则。到那之前，人们歌唱其他的事情，而不是关于生存状况与社会。”
乌拉圭人Daniel Viglietti也致力于这个新的流派。他创作的歌曲《拆掉围栏》可以说是对大地主剥削行径的一纸控诉。“写这首歌是因为拉丁美洲的不公与压迫现象迫切地需要被揭示。”
维克托•哈拉
1959年古巴革命爆发后，新歌在智利也越发普及。1973年阿连德民选政府被皮诺切特发动的军事政变推翻，新的独裁政权想方设法让抗议歌手息声。
皮诺切特政权下最主要的受害人之一便是维克托·哈拉(Victor Jara)。他在军事政变后不久就被逮捕，惨遭折磨，最后在圣地亚哥的国家体育场被杀害。国家体育场如今被更名为维克托·哈拉体育场。哈拉也已成为整个拉美为人权与公正作斗争的象征。
残酷的拉美独裁政权迫使许多抗议歌手流亡海外，其中也包括阿根廷的索萨(Mercedes Sosa)。她以其在诗歌中融入社会批判的歌曲而享誉世界。索萨的同胞Facundo Cabral是另一位流亡海外的著名艺术家。本月初他在危地马拉不幸遇害。
[media:video]
革命歌曲
上世纪六七十年代古巴社会抗议歌曲的主要歌手包括Pablo Milanés, Silvio Rodríguez 和 Noel Nicola。他们创作并演唱两种类型的歌曲。一种赞扬古巴共产主义革命，而另一种则批判拉美独裁政权、越南战争以及柬埔寨的杀戮。他们抗议古巴境外的事件，却从未针对过自己的政府。
社会批判歌曲
之后的几年中，拉丁美洲出现了新一代的歌手，与上一代相比，他们更加批判社会。其中最重要的一位艺术家Carlos Verela被誉为“古巴的鲍勃迪伦”。
Carlos Varela喜欢讲故事。他在接受荷广的一次采访时说：“我并不想给出一个古巴正在发生的事的确切画面，我想要对所发生的事以及我们的现实进行思考。”
他的话在古巴招致了强烈的抨击，现在他也遭到了古巴媒体的严厉封杀。
说唱和嘻哈
过去十年以来，说唱艺人和嘻哈艺术家已成为社会批判音乐的主要组成。许多年轻的说唱歌手在创作中借鉴了他们自己在拉美主要城市周边贫民窟长大的个人经历。他们通过这种音乐流派来批判社会以及统治阶层，而正是这些歌曲也经常给他们惹来麻烦。
多米尼加共和国已经封杀了波多黎各歌手Calle13的一些歌曲。和过去一样，政府的审查继续试图扼杀抗议歌手的呼声。
