美人鱼故乡的正太作曲家（视频）

“我不是个活在自己艺术世界中的艺术家，每一曲音乐都包含一部分的我，我自然希望也需要听众来聆听。”来自美人鱼故乡-- 丹麦的年轻作曲家Jesper Ankarfeldt目前在荷兰求学，涉足电影、纪录片、电脑游戏、商业短片等各个领域音乐创作的Jesper，也曾为多个中、西方交响乐团的演出作曲。

他身上弥漫着一种创造的气息
“我在改造我的萨克斯风，把重金属、电子元素和爵士结合在一起，还没有人这么做过，”Jesper从一个房间匆匆走向另一个房间，在为他插满电路板和导线的萨克斯风忙碌着，“这个萨克斯风很贵，我不想毁掉它，为了改造它我已经用废了一箱子的导线。”在丹麦学习并吹奏了16年萨克斯风的Jesper在7、8年前就萌生了改造萨克斯风的想法，从两年前开始正式行动。“没人试过，所以没有参考，但这种独特才是让人兴奋的部分。”

虽然生命中的16年都被萨克斯风填满，但Jesper四年前决定加入作曲家的行列。因为丹麦并没有正式的作曲学校，Jesper选择了荷兰开始自己的作曲旅程。“其实作曲是我的初恋，我在13岁到17岁之间写了150多首歌曲，那时的我喜欢disco音乐。但当时我不知道这些音乐能干什么，所以又特别去学习了萨克斯风，现在重回作曲，算是一个找回真爱的过程。”但无论是吹奏萨克斯风或作曲，一直吸引Jesper的，是音乐的可创造性：“你总可以在其中加一点儿新的东西。”

他的音乐中揉和着理想和现实
“我为每一曲音乐付出，每一曲音乐都折射了我的一部分，我希望也需要听众来聆听。”Jesper自述不是那种活在艺术中、忽略周边环境的音乐人。萨克斯风对Jesper来说是一种对音乐的享受，而作曲则是一种自然的发挥与创造；相比萨克斯风吹奏，作曲让Jesper更直接地看到自己的创造力如何转化为现实。“我作曲并不限于特定的音乐风格，每一种音乐都有自己的价值，有时你不喜欢某种类型的音乐，是因为你没有花足够的时间去融入。”

目前仍在学习中的Jesper已涉足到电影、纪录片、电脑游戏、商业短片等各个领域的音乐创作中，也曾为多个中、西方交响乐团的演出作曲。Jesper坦言初入市场时并没有什么挑选工作的余地，但通过一段时间的探索和自荐，渐渐地建立了自己在作曲圈的社交网络，而他的社交网也已经开始发挥作用：“现在我有一定的工作可以进行挑选，所以会更多地考虑工作本身是否有价值，有吸引力，而不是经济方面。”

在尝试过不同类型的作曲后，Jesper计划投入更多的精力在电影音乐的制作中，这也是他目前最大的兴趣所在。“电影的音乐需要跟剧情紧密配合，对我来说更有挑战性，而商业短片的音乐对我来说更容易，虽然通常报酬更好。”Jesper目前在为荷兰国际广播电台中文网新网站-- “荷兰在线”进行主题曲制作的收尾工作，他表示很享受主题曲创作中的挑战性：“主题曲和电影配乐不同，更直接地展现音乐本身，而这首主题曲传递了很多信息，我的音乐在其中扮演着很重要的角色。”虽然Jesper表示自己不会有最满意的作品，因为每个作品的角度不同，都投入了自己的精力；但他表示对这次主题曲的尝试很满意：“你并不是每次都知道作曲的最终效果如何，但这首歌的创作给我很积极的感受。”

他的十年之前和十年之后
十几岁在电脑前谱曲时，Jesper还不知道自己下一步会去哪里；十多年后又再谱曲的他，已经对未来有了更清晰的概念。Jesper表示并不会放弃陪伴自己16年的萨克斯风，但他的初恋-- 谱曲，今后会占据他更多的时间：“我很庆幸作曲家的艺术生涯并不受年龄限制，我还有很多年的时间不断磨练自己。”

Jesper坦言会将自己与同年龄段的作曲家、或知名作曲家的年轻时代比较，但这种比较中包含的是一种好奇，并不会影响自己对音乐的享受。“十几岁时，我并不知道音乐能做什么；而现在的我，知道音乐能够传达信息，并且知道如何将这些信息在不同的产品中展现出来，”Jesper满足于现在这样保持前进的状态，“我自然希望做一些‘大项目’，但正在做自己喜欢的事儿的我，已经实现了我的目标。”

Jesper表示或许会在将来体验更多东方元素，虽然国际上的亚洲音乐受欢迎程度低，但实际上一些西方创作的灵感是来自东方的。Jesper曾为台湾民歌交响乐团重新作曲，通过在其中加入一些西方元素，让这些台湾民歌更容易被西方人接受。“这是我迄今为止最棒的体验，不同文化的融合，在台湾和荷兰带领交响乐团演奏我自己的音乐。”台湾文化给Jesper留下的深刻体验也是Jesper决定为“荷兰在线”中文网谱曲的原因之一：“台湾和中国有相似的文化，我不想割断这份联系。”

在四年多的作曲探索后，Jesper正在尝试创建属于他的个人标志，一种可以让人辨识的音乐元素：“我希望我的音乐可以被听众辨识，当他们听到一曲音乐时，就会觉得‘那听起来像是Jesper’。”