文化时装—安特卫普的时尚新势力

在这个地球上有另一个世界，那里的女孩们日日编织着星空做的嫁衣，倔强的女人将她们的脆弱穿织在花朵里。对于安特卫普皇家艺术学院时装设计专业的学生来说，服装不只是装饰，它泄露出你最深沉的秘密，带你进入最狂野的幻想。

每年七月比利时安特卫普皇家艺术学院时装设计专业的毕业展总会吸引大批流行爱好者、流行品牌从业者前往参观，惊人的艺术能量、前卫的时尚视野，屡屡让观众惊叹不已。惊艳于毕业展的超高质量，荷兰时尚艺术专家Djinn Kwekkeboom在三年前开始在荷兰各地的美术馆、博物馆与安特卫普皇家艺术学院合作，围绕不同主题展出每年毕业展的精华之作。

今年在荷兰阿姆斯特丹的Tropen博物馆，Kwekkeboom挑选了四位三年级学生的设计作品，展出从民族服饰演绎出的全新时尚设计。以“文化时装” (Cultural Couture)为题，配合现场走秀，Kwekkeboom表示：“这不是一般的时装表演，我希望观众看到作品从构思到实现的过程，看到概念演化的轨迹。”

安特卫普六君子
被誉为“欧洲时尚摇篮”的安特卫普皇家艺术学院时尚部门成立于1963年，每年招收一百五十名新生，却只有平均不到六名学生能撑完四年顺利毕业，竞争激烈可见一斑。从布料、剪裁、缝纫到设计，学生必须自己摸索决定探索的方向，第一年他们的任务是做出一件裙子。第二年钻研历史服饰，从制作布料到成品复制出不同时代的服饰。第三年则以民族服饰为主题，但除了复制外，学生也必须从中发展出一套时装设计。第四年则主要专注于设计与毕业作品创作。

然而提到安特卫普皇家艺术学院，还得从安特卫普六君子(Antwerp Six)说起。1988年六位时装设计专业的毕业生Walter Van Beirendonck、Ann Demeulemeester、Dries van Noten、Dirk Van Saene、Dirk Bikkembergs与Marina Yee决定合租一辆小货车参加伦敦时尚周，不同于当时主流品牌纷相推出的死气沉沉的高垫肩女性套装，他们色彩鲜艳、强调概念的设计作品，震惊了时尚界，安特卫普六君子因此一举成名。一辆小货车创造出他们的传奇，也改造了城市的命运，安特卫普至此成为欧洲最新的时尚重镇。

灵感与启发
安特卫普皇家艺术学院何以能够享有如此盛名，或许从这次“文化时装”(Cultural Couture)特展最能看出端倪。从既存的素材中寻找自己的创造根源，是三年级学生最重要的任务，也是决定他们是否拥有设计师才华的基点。参展学生之一的伊朗裔美国籍的Setaren Mohtarez从巴勒斯坦的新娘礼服寻求灵感，当地的女孩从六、七岁就开始缝制自己的新娘礼服，一针一线里怀抱着对未来的憧憬，她融入自己从小眺望星空幻想未来的经验，以数位列印方式在布料上印出灿烂的星空，创造出自己的新娘礼服。

日本籍学生Izumi Hongo则在土库曼斯坦的传统服饰中找到启发，复杂的手工印染软布与使用大量银饰的金属特质，让她联想起自己对驴子奇妙的热爱，在软与硬、脆弱与刚强中找到女性本质，创造出繁花如锦、令人难以忘怀的女性服饰。

荷兰VS比利时
在策展人Djinn Kwekkeboom的眼中，把安特卫普的设计能量带进荷兰、刺激荷兰设计产业其实并不是她最主要的目的，她笑着说：“我只是觉得这些作品实在太美了，应该让更多人看见它们！安特卫普的设计的确走在时代前端，值得我们好好关注！”

然而这些作品的转化过程，对某些参观者来说，还是太过抽象无法理解。任职于设计产业的Liesbeth Fit认为演绎后的现代时装似乎远离了民族服饰根源；但在其他人的眼中，这恰恰是安特卫普设计的魅力所在。曾就读于阿纳姆艺术学院、从事艺术工作多年的Gerda Soufan说：“看看他们的想像力是多么惊人啊！安特卫普时尚实在远远地超越了荷兰。我们荷兰人总是觉得要衣着兼顾实用、要多功能，要能够穿去上班、骑自行车，穿高跟鞋去遛狗这种事我们是想像不到的。或许这也是我们的一种特殊的流行风格吧！”